07/04/2026
De sluiting van het bloemenbedrijf van haar grootouders en de achteruitgang van de kassen geven de Litouwse Ieva Drobenkaitè een vreemd gevoel. Zij groeit op naast de enorme bouwwerken, omringd door beschermde planten, waar ze haar familie dagenlang uit het oog verliest omdat ze aan het werk zijn. Maar verandering is onvermijdelijk. Overwoekerde paden, vuile bloembedden en gescheurde afdekkingen doen haar denken aan een verzameling voorwerpen die een belangrijk hoofdstuk in haar leven afsluiten.
Ieva: “De overstap vanuit de kas en alles daarna, begint bij mijn moeder en mij. In het laagseizoen, als ze niet in de kas werkt, gaan we samen haken, breien en knutselen. Daar begint het mee.” Ieva studeert in Litouwen aan de Kunstacademie en haar ouders moedigen haar aan om naar een ander land te gaan, haar horizon te verbreden. Ze verhuist naar Nederland en studeert aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag. Het werk op de tentoonstelling is onder andere haar afstudeerwerk van de academie.
Mijn ding
Haar eindwerk komt van foto’s van gewone en verdwenen bloemen. Vervolgens is het zoeken naar de juiste materialen, kleuren, garens en breitechniek, het is vaak een lange zoektocht. Ieva: “Ik probeer de materialiteit (de materie en middelen waarmee kunstenaars hun visie gestalte geven) over te brengen naar wat ik zie. Alle verschillende soorten kunst die ik in Den Haag en Litouwen leerde, leidde uiteindelijk tot mijn keuze voor textiel. Ik voel dat textiel en mode mijn ding is, werken met mijn handen, dat is wat ik wil. Kleuren en patronen in onderwerpen zien en dat vertalen naar kunst. Dat komt niet zomaar uit de lucht vallen, maar ontwikkelt zich geleidelijk. Uiteindelijk valt alles op zijn plek: mijn achtergrond en mijn studies.”
Nieuw werk
Naast het afstudeerproject is er van kunstenares Ieva Drobenkaitè ook nieuw werk te zien, zoals de bijzondere vazen in de etalage van Kunsthuis Waterland. Door haar stage bij het Textielmuseum in Tilburg maakt zij kennis met breien op industrieel niveau. “Ik moest alles leren programmeren, elke kleurverandering, elke bubbel, elke stap. Ik programmeer en de machine vertaalt dat naar een breiwerk. Ik vind het echt leuk om op deze manier iets te maken. Het is een vrij repetitief proces, zoals de bubbels die wat extra textuur toevoegen, maar het is zeker niet saai.” Op de tentoonstelling zijn ook lampen te zien die gemaakt zijn volgens dit proces. Ieva blijft zich ontwikkelen, maar kleur en textiele vormen zijn daarin de rode draad. Kijk op ievadrobe.com/where-flowers-grew voor meer informatie en foto’s van haar werk
Gratis
De tentoonstelling ‘Where flowers grew’ is nog tot en met 9 mei te bekijken in Kunsthuis Waterland aan de Peperstraat 36. Openingstijden zijn woensdag t/m zaterdag van 11.00 – 16.00 uur. Toegang is gratis, Kunsthuis Waterland ontvangt geen subsidie en is afhankelijk van de contributies van de leden en van sponsorbijdragen, donaties en giften.
Wilt u op de hoogte blijven van al het nieuws in Weidevenne, Kop West, Centrum en Beemster,
schrijf u dan in voor de nieuwsbrief.
